Os portões do Estádio do Morumbi se abriram para o show do século. Naquela noite, São Paulo recebeu não apenas um artista, mas um fenômeno. Michael Jackson trouxe ao Brasil seu império do entretenimento, um espetáculo que mais parecia uma operação militar de precisão. Caminhões cruzaram o país carregando toneladas de equipamentos para o Dangerous Tour, uma das maiores produções já vistas em território brasileiro. O público, hipnotizado antes mesmo da primeira nota, presenciava o nascimento de um marco na história dos megashows.

A estrutura impressionava até os técnicos mais experientes. Foram 500 mil watts de som e quase um milhão de watts de luz, controlados por uma equipe internacional de especialistas. Quinze profissionais dedicados apenas às luzes, outros oito responsáveis pelas câmeras e pelos imensos telões de cristal líquido — os primeiros de alta definição ao ar livre no país. O palco, uma verdadeira cidade tecnológica, pulsava sob o comando do Rei do Pop.

Durante duas horas, Michael dominou o espaço como se estivesse diante do planeta inteiro. Dançou, cantou e encantou. De “Dangerous” a “Billie Jean”, passando por um nostálgico medley dos tempos de Jackson Five, o artista conduziu a plateia por uma viagem de pura energia. O cenário se transformava em segundos: painéis de 45 toneladas, fogos sincronizados, sete tipos de efeitos pirotécnicos criados exclusivamente para a turnê. Cada explosão, cada cascata luminosa, parecia traduzir em imagem o que sua música fazia sentir.

O Morumbi, por uma noite, deixou de ser apenas um estádio. Tornou-se o centro do mundo do entretenimento, uma arena onde a perfeição técnica e o carisma humano se encontraram. Michael Jackson não apenas fez um show — ele mostrou o que significava ser o maior artista da Terra. E quando as luzes se apagaram, ficou a sensação de que o impossível havia sido alcançado, ainda que por algumas horas sob o céu de São Paulo.